RSS订阅DC发烧友都知道，拍摄中有一个景别叫做全景拍摄。全景一般表现人物全身形象或某一具体场景全貌的画面。全景画面能够完整地表现人物的形体动作，可以通过对人物形体动作的表现来反映人物内心情感和心理状态，可以通过特定环境和特定场景表现特定人物，环境对人物有说明、解释、烘托、陪衬的作用。 全景画面还具有某种“定位”作用，即确定被摄对象在实际空间中方位的作用。例如拍摄一个小花园，加进一个所有景物均在画面中的全景镜头，可以使所有景色收于镜头之中，使它们之间的空间关系具体方位一目了然。在这个数码时代，许多爱好风景摄影的人纷纷把镜头描向了山川河流或者大街小巷，但无奈镜头视角再广都无法将美景尽收。因此，今天小编就跟大家谈谈全景照片的拍摄吧。
所谓全景照片，严格地讲，是指由多幅照片依次首尾相连后所组成的360°的图片链，它是“环拍”之后拼接出来的，狭义上的全景照片，它的视角一定是360°的。而从广义上讲，即使最后一幅照片之尾与第一张照片之首无法相连，即使视角达不到360°，但只要是利用了多幅照片环拍、拼接的技术，也可以姑且称作全景照片。实际上，在摄影圈内外，“全景照片”这个词直到今天也没有统一的定义，有人认为视角较大、宽高比例较大的宽幅照片就是全景照片（但没有具体标准），也有人认为横向与纵向视角都超过常规才是全景照片（如鱼眼镜头拍摄的照片），但无论如何，广阔的视角是各种描述的共同点。人眼的视角只有45°左右（在头部与眼球不转动时），无法看到一个静止的宽阔平面，因此广角画面才会给人带来震撼。倘若是视角超过160°的鱼眼看这些，可能反倒习以为常了。
拼接全景照片，拍摄步骤最关键
如果采用全景照片处理软件，后期拼接的操作相对较简单。而一旦遇到素材准备不够理想，如天空色彩不统一、重合部分过于复杂等情况，使用专业的图形处理软件Photoshop手工调整的效果要明显更好，只是对于非专业用户和初学者来说就非常麻烦了。因此，不可完全依赖于软件工具的“智能”，后期处理只占三分，七分是在拍摄。遵循以下拍摄要点，后期处理才能得心应手。
1．建议用三脚架，尽量保证水平拍摄。因为拼接全景照片时对素材照片的一致性要求较高，如果采用手持拍摄，很难保证画面的拍摄角度相同。如果多个画面不在同一个水平线上面，会给后期制作增加难度。如果不方便带三脚架出门，也可以选择一个临时固定的平台，只平行转动相机而不改变位置。另外，如果万不得已必须手持摄影，就要尽量保持相机的仰角固定，脚要站在同一个圆心上转动，而不能走动。
2．坚决不要用广角端进行拍摄，除非可以一张照片拍完而无需拼接。这是因为广角端的照片通常都有比较严重的畸变（桶状变形），这样的照片在拼接时会遇到比较大的麻烦。当然，如果选用的焦距过大，视角较小，则会导致拍摄的照片数量增加，也会因为照片过多而使得拼缝增加，也不可取。一般使用50毫米左右的焦距比较合适，这个焦距的变形最小。
3．由于每张照片的测光点不同，很可能会造成每张照片的曝光参数不同。因此，尽量用M挡（手动曝光模式）拍摄，可以保证每张照片的曝光参数相同，否则拼出来的照片会因为每张照片的曝光参数不同而看到接缝。正式拍摄之前，可以先对着全景的中心位置进行测光以确定M挡的参数。测光时可以用光圈优先模式，使光圈值在F8-F11，这样可以保证最优的画质。使用矩阵测光或平均测光模式先进行试拍，然后记住正确曝光的快门和光圈数值，并转到M档里手工设定该参数。就可以正式拍摄了。
4．照片的左右需要留出一定的重叠处。全景照片拼接软件就是靠这些重叠的地方来自动拼接照片的，一般来说，重叠处应该占照片的10％～15％，别太少，也别太多。太少了，软件无法识别；太多了，则容易看出破绽。
5．素材照片上下都要留出比平常拍摄时更多的空间，因为最后完成的全景照片肯定是要剪裁的，留出这些空间就是为了避免裁剪到主体。
6．拼缝的地方尽量不要出现风中摇曳的树木、运动的车子和人等正在移动的物体，否则由于其位置变化而会给后期制作带来麻烦。如果场景中有移动物体无法避免，拍摄时动作要快，尽量保证移动物体位置不变。
小编语：在此还要提醒摄友们，在拍摄全景时注意各元素之间的调配关系，以防喧宾夺主。拍摄全景时，不仅要注意空间深度的表达和主体轮廓线条、形状的特征化反映，还应着重于环境的渲染和烘托。 只要熟知技巧要诀，勤加练习，拍出精彩全景不在话下。
